922.奢侈品文化(2/3)

一书中，奢侈品消费被划分为5个发展阶段：镇压、金钱之始、炫耀、适应、生活方式。我们的近邻，当今的扶桑，被归入“生活方式”一类，而我国则被定位在第3个阶段——“炫耀”。

由于国人对奢侈品所代表的生活理念尚处于启蒙阶段，这种象征性消费更多地凸显于一种“炫耀性消费”。

而且随着我国中产阶层逐步成为奢侈品消费的主力，国人对奢侈的品味和流向也在悄然发生变化：告别炫耀性消费，逐渐走向理性；以前追求品牌，现在更加注重生活品质的提升。越来越多的千禧一代，不再随波逐流，从标榜潮流，到崇尚简约，相比logo带来的时尚虚荣感，他们更欣赏低调内敛与极简的生活方式。曾经，为了追寻几经雕琢的奢侈生活，人们一步步脱离了大自然朴素的襁褓。追求物质的奢侈是人的天性，但，奢到尽头就会发现朴素的珍贵。洗尽铅华，返璞归真，才是最高层次的奢侈境界。

而且这里还有一个很有意思的点，那就是谈起奢侈品，人们总是想到那些西方大牌logo，其实，我国自古以来，从来就不乏“奢侈品”。在我国古代历史上，代表皇室荣耀的各种物品，无不精雕细刻并且因罕见而稀有昂贵，当之无愧成为奢侈品。我们的祖先们曾缔造了各种令人叹为观止的奢侈品：从精美的陶瓷器皿，到价值连城的玉雕器物；从文房四宝，到绫罗绸缎；从鱼翅燕窝，到龙井普洱；从明清家具，到苏州园林，历朝历代都有“华夏制造”的奢侈品享誉世界。

西方中世纪时代，来自华夏的丝绸、瓷器与黄金等价，欧洲贵族更是以拥有东方器物作为炫耀资本。华夏古代的丝绸、瓷器、茶叶等通过海陆两条丝绸之路源源不断地销往西方和中东，成为那里上流社会喜爱的奢侈品。欧洲宫廷的华夏风、华夏风格的装饰品和服饰成为王权和财富的象征。

17、18世纪，瓷器、丝绸、家具、艺术品大量传入西方，在欧洲宫廷掀起一阵狂热的华夏风。这股风潮在18世纪中期达到了顶峰，上至王公贵胄下至商贾乡绅，都对所谓的东方风尚趋之若鹜。1700年伊始，辞旧迎新，巴黎上流社会照例要迎来一场盛大的宫廷舞会。据说，在这场宴会上，法国君王路易十四会用别出心裁的方式出场。金碧辉煌的凡尔宫舞会大厅里，贵族们交头接耳议论纷纷，这位爱出风头的皇帝这次又会搞什么新花样?

没想到在乐队的伴奏下，一顶华夏的八抬大轿出场了，路易十四身着华夏服装亮相，一时间全场哗然。路易十四喜欢华夏风，对巴黎人来说不是什么新闻。早在1670年，这位fēng_liú君王为了博得情妇的欢心，斥重金在凡尔赛宫里建造了青花瓷宫。这座建筑一经落成，马上引来了欧洲各国的效仿。一时间，欧洲出现了许多华夏风格的代表性建筑。路易十四痴迷于华夏家具，他让家具大师在宫殿的每个角落都装点了华夏式样的家具和花瓶。宫中亦有取自华夏的布景，花木纵横的小径串联着岩洞、假山、拱桥和曲溪，活脱脱是我国南方园林的样子。

受路易十四的影响，两个与法国分庭抗礼的欧洲强国英格兰与奥地利，也卷入这场中国风的攀比中。

在18世纪英国作家丹尼尔笛福的笔下，白金汉宫、温莎城堡里到处是精美绝伦的华夏壁纸和屏风，英国女王也爱穿华夏服饰，华夏风格的装饰品和服饰成为王权和财富的象征。相比法国，奥地利王室对华夏风的偏好有过之无不及。特蕾莎女王不仅修建了一座占地2.6万平方米，与凡尔赛宫相差无几的美泉宫，还一掷千金，用许多价值连城的华夏艺术品来布置它。墙纸上绘有一幅幅中国景观：蚕丝、稻作、瓷艺等。在瓷器厅，四壁是青花瓷的装饰风格，一对对瓷器堪称世界一绝。

在法国的影响下，欧洲各国王室都开辟了专门的宫室来摆放瓷器，同时将之视作王室交往中最尊贵的礼物。葡萄牙国王以瓷器为礼物赠送给意大利国王等各国王室，葡萄牙王后也在中国订制带有自己肖像的餐具，赠送给有功的士兵。1662年，英国查理二世与葡萄牙王室联姻，出嫁的葡萄牙公主从王宫中带来了瓷器作嫁妆，大大受到了英国国王的欢迎。逐渐地，瓷器成了王室的最爱，英国女王伊丽莎白曾以拥有一批精美的中国瓷器为荣，法国国王法兰西斯一世因为自己重金购买了不少瓷器而自豪，而且如同葡萄牙王室一样，欧洲不少国家的王室在出嫁女儿时，也乐意选择中国瓷器作为嫁妆之一。

在追逐各种中国器物的过程中，欧洲社会迅速形成了一种时尚，包括举行中式宴会、观看皮影戏、养金鱼等，都成为高雅品位的象征。他们热衷于模仿华夏的艺术风格和生活习俗，形成一种被称为“汉风”的时尚。这种时尚渗透到了欧洲人生活的各个层面，如日用物品、家居装饰、园林建筑等。丝绸面的高跟鞋、饰有华夏元素的衣裙、象牙的瓷片装饰的扇子、芬芳怡人的茶叶……华夏元素从宫阙流传向市井，进入日常生活。

在对华夏风尚的狂热追捧下，还有各种让人哭笑不得的趣闻轶事。据说茶叶最初传入欧洲之时，曾被上流社会当成包治百病的良药，妇人们用它来治偏头痛。而瓷器的身世在欧洲更是显得扑朔迷离，人们认为它可以试毒，可以吃，还可以唤醒灵魂。

在“华夏热”流行欧洲期间，人们对中国物