第922章(1/1)

“这里的大放厥词不含贬义，而且还有欣赏的意味。苏轼学步欧韩，有所谓韩潮苏海之称。从诗歌发展史的角度看，看到苏轼以文为诗的重大开创意义，这也是他超拔出的芸芸文人众星，一跃而成为一颗明月似地，万人瞻仰的超级巨星的重要加分筹码。因了这一点，他基本算是有以来，文学最为伟大的人物没有之一了。先看一段诗史的概述：在南北朝之前，基本属于文学的初级阶段，那时的文骈散结合，并没有太多的规制，顺着心性，有感而发就行了。这时候的文，如果刨去文字晦涩年代久远的因素，他们表现出来的，是一种原始的情怀。有时候，最原始的，未经有意雕饰的东西，才最接近事物的本源。到了南北朝的文学自觉时代，自《诗经》，《楚辞》之后，诗歌就开始在行文中剔除掉散文的因素了：整齐排斥不整齐，韵排斥散，偶排斥奇，典雅排斥通俗，书面语排斥口头语，等等。这种褥丽雕饰的文风在外表上看是很漂亮很美的，就像一个绝色美女。所以在六朝之后，这俪采于百句之偶，争价于一字之奇的风尚一直没有衰退下去。谁都喜欢美女，但是我们知道，很多美女都是花瓶，很多美女是整容整出来的，化妆化出来的。当一个美女醉心于自己外表的艳丽已经能吸引足够多的眼球，那种认可感已经满溢到如同之时，绝少会有人想到去增加自己的内在修养。那些诗赋的作者也正如这些美女。最后到了一个阶段，就连士大夫认定的，赋的一个最为重要的功能，已然失去。有时候，还会取得适得其反的效果。有个很着名的例子，忘了是谁的了，大致意思是，扬雄写了篇赋想劝皇帝少建点宫殿，但是由于写的太好了，皇帝就决定按照他赋里的描写建一座这样的宫殿。当然作用的渐渐失效还在其次，关键是那种铺张文，极声貌以穷文的思想，已然扭曲了行文的本意，把文学引入到了织构铺比的窄路了。到了唐代近体诗的产生，标志着诗完全脱离散文的形式，净化为一种纯诗。可以，这是以诗为诗对以文为诗的否定，是纯诗对非纯诗的否定，是人为艺术对自然艺术的否定。这一否定，无疑是诗史演进的重大飞跃，直接造就了诗歌的高峰，让无数后人仰止。（诗歌的成就是多方面因素共同作用的结果，这里不题）就艺术形式来，主要是诗史内在矛盾的结果。以致后来的批评家们产生了误解，以为这就是诗歌的基本样式、本质特征和艺术标准，后人只需踏着的脚印，重复的音调就可以卫冕了；反之，如果与唐人唱了反调，批评家们就会感到如闻噪音而要掩耳。这就造成了传统审美的惰性。这种惰力，延续到后来，就使得传统的词被认为是不雅正的，不合规范的。”