第三百七十章 看上去特别真诚(1/2)

昆汀的《杀死比尔》说到底就是一个因缺乏沟通而引起的感情纠纷故事，老头和情妇都很暴力，有了点误会就选择干掉对方。

所以这是一个与道德价值观基本无关的故事，是杀手之间的冤冤相报，故事缺乏格调。

《杀死比尔》是致敬梶芽衣子《修罗雪姬》的，后者就是个简单的为父母复仇的故事，虽然老套但讲得有意思，那也就够了。

好莱坞也拍了很多复仇片，立意上比较讲究的占多数，比如雷德利·斯科特的《角斗士》，一开始是为个人、为妻儿复仇，然而主角在经历了许多生死考验后，最终升格成为反抗暴君、为自由和解放而战，几乎成了主旋律片。

即便是后来基努里维斯拍的《疾速追杀》，同样是一个退休杀手的故事，人家大开杀戒是为了自己的狗报仇，为了一条狗命与黑帮拼个你死我活，看着也很有逼格。

相比较之下《杀死比尔》完全是昆汀的个人趣味，比较自嗨，所以这片子虽然很有名，但当初票房一般，口碑也很两极。

这也说明世界上的大多数人还是受道德约束的，把格调定得太小众却以商业片面世，注定会有点尴尬。

但这毕竟是鬼才昆汀拍的电影，即便是对世界的嘲笑，照样能凭逆天的拍摄剪辑以及配乐手法得到掌声，这是大导演的特权。

《小偷家族》《入殓师》《黑天鹅》以及《钢琴教师》同样是小众趣味，许多内容也不那么令人愉快，对苏艺片时期干的事，已经为他赢得了声望，接下去不需要继续卖弄才情换取掌声了。

他现在想拍真诚的商业片子，拍绝大多数观众看着都愉快的电影。

电影就是一段梦，导演是造梦的人。

苏长青觉得漫威的片子很得商业电影的精髓，虽然幼稚了点，但看上去特别真诚。

虽然是漫画改编的故事，但三观正常，而且实实在在地花费巨资打造绚丽震撼的画面，一本正经地拍，最终赢得了观众和票房。

拍这种片子必须得真诚，就像在做一件非常严肃的事，不然谁能看得下去一伙穿着橡皮制服的奇怪角色在漏洞百出的剧情里拯救世界。

苏长青也有意将《杀死那个人》打造成华丽丽的中华风光大片、充满东方神韵的幻想片，热血沸腾的动作片，正能量爆棚的励志片。

所以故事最好正经点，别再玩黑色幽默恶趣味那套，大多数人都不是真的欣赏吊儿郎当。

苏艺并受到各方款待的女孩必须得是个好人，可以苦大仇深心狠手辣，也可以傻白甜单纯幼稚，但人生绝不能有污点。

可以想象苏长青如果拍一个没人性的女杀手来中国充电，游历名山大川后学成回国继续杀人，国内观众是不会苟同的，绝不会拿出对昆汀的宽容对待他。

这就是对自己人和外人的区别，严以律己，宽以待人已经是民众一种很自觉的习惯，有些事别人做是看得起咱们，很酷很**，自己人怎么做都有问题。

既然主角必须是好人，那么复仇杀人的理由当然也必须正当合理，不能是那种恶从胆边生胡乱撕咬一嘴毛的狗咬狗。

一旦是正当合理的复仇理由，那恐怕就不会太新奇，这类故事早就被人写烂了。

他也与穆沐探讨过剧情，集思广益。

职业编剧容易陷入某种特定追求的漩涡，比如很想与众不同，刻意地避开套路，渴望展示创意水平。

而其他人没有这些压力，穆沐果然一下就说到了重点：“既然你都知道了反派只是工具，是为过程服务的，那么复仇的理由何必复杂，观众哪有耐心在女主来中国学艺并展开报复之前看一段曲折的故事。”

这倒也是，苏长青原本就这么打算的，用几分钟就交代清楚前期剧情，不可能花大量篇幅，观众也知道就那么回事，没有耐心多看。

“难道我也写女主为父母亲人报仇？这种剧情的电影世界上可能有几千部了。”

套路得人心的道理苏长青当然懂，可剧情缺乏创意还是有些不甘心。

“能拍几千部说明观众吃这套，其实大家能认可的大开杀戒理由不多，为父母亲人报仇是最有说服力的，怎么干都大快人心。”

既然如此就别出其不意了，女主只好死父母，因为某种利益纠纷很离奇地死于非命，于是有了那么几个必须干掉的仇人。

这样一来就简单了，虽然同样是死父母，苏长青会给女主的父母设计一个新颖的死法，能够让观众眼睛一亮，同样可以起到与众不同的效果。

穆沐同样对东方世界的设定有些惊讶，但却比柳雨菲和丁嘉洛更支持：“我觉得挺好的，把这个世界打造得充满惊奇，画面浪漫唯美，音乐悦耳动听，观众在影院里如同梦游仙境，得到了享受至少对得起票钱。”

音乐悦耳动听相对容易，画面浪漫唯美就有些难度了。

无论从投资规模还是成片效果考虑，现在都没办法全用电脑制作的背景，受技术条件限制，即便花几亿美元做出来的虚拟画面恐怕也还不能看，必须得结合实景。

九八年可不比二十年后，所谓的天然是相对的，许多知名的景点比如九寨沟、张家界、黄山、桂林山水等，开发整理远不如二十多年后，并没有后来那么好看。

所以接下去苏长青得全国范围内选景，拍出来后再结合电脑后期，最终营造出一个他理想中的世界。

这个得抓紧时间做，马上